A música portuguesa volta a encontrar um espaço íntimo esta semana com o regresso de Dela Marmy aos palcos. A apresentação do novo EP acontece já a 16 de abril na Casa Capitão, marcando o arranque de uma série de concertos que prolongam o universo recente da artista para diferentes cidades do país.
Um EP entre memória e corpo
O novo trabalho de Dela Marmy constrói-se a partir de um território emocional delicado. As canções exploram o que fica depois do fim, aquilo que resiste no corpo mesmo quando a relação já não existe. Existe uma tensão constante entre o íntimo e o aberto, entre o que se diz e o que permanece por dizer.
“Sem Prescrição” destaca-se desde logo pelo encontro com Paula Morelenbaum, numa colaboração que acrescenta profundidade e textura ao registo. Já “Luz Clara” assume um tom mais contemplativo, enquanto “E Se For” mergulha numa narrativa sensorial onde passado e presente se cruzam sem aviso.
Concertos como extensão do disco
Ao vivo, estas canções ganham outro peso. A estrutura minimalista das gravações abre espaço para interpretações mais livres em palco, onde a voz e a presença assumem protagonismo absoluto. Cada concerto funciona como extensão direta do EP, mas também como reinterpretação do percurso da artista.
Além dos temas recentes, o alinhamento inclui momentos anteriores da discografia, criando uma linha contínua entre fases criativas distintas. Essa continuidade ajuda a perceber melhor o caminho que Dela Marmy tem vindo a construir.
Lisboa, Valpaços e mais datas no horizonte
Depois da estreia na Casa Capitão, a digressão segue para Valpaços a 18 de abril, mantendo o registo próximo e direto que define esta fase. Nos meses seguintes, o percurso alarga-se a outros contextos e públicos.
A artista passa ainda por Cascais a 26 de junho no Espanto – Festival Internacional de Filosofia e chega a Coimbra a 8 de setembro no Convento São Francisco, integrado na programação do Café Curto.
Um percurso em afirmação
Dela Marmy tem vindo a afirmar-se com uma abordagem que privilegia a subtileza e a honestidade emocional. Sem recorrer a fórmulas fáceis, constrói canções que pedem tempo e atenção.
Este novo capítulo reforça essa identidade. E talvez seja precisamente essa recusa em simplificar que torna cada concerto um espaço diferente. Mais próximo. Mais exposto. Ainda em transformação.
